Juego Perverso – Entrevista a Lobel

«El hombre está más alejado de sí mismo cuando habla a cara descubierta. Dale una máscara y te dirá la verdad»

Oscar Wilde.

En el Juego Perverso somos testigos de muchas historias. A fines del mes de Junio del 2019 llega a Perú, Facundo Bugallo a cumplir una mini gira en la capital (Lima) como voz y compositor de «Conexionistas» (importante banda de la escena emergente del rock argentino. Luego de dos discos de estudio editados; el segundo grabado en mítico Abbey Road UK) en el transcurso de ese tiempo, sucede en el interior de su banda la decisión de desistir en viajar a Perú. Dando nacimiento a su proyecto en solitario denominado LOBEL CUANDOF que en Lima se convertiría simplemente en «LOBEL». Un personaje enmascarado que supo enfrentar toda situación adversa en una capital tan hostil como lo es Lima, lo que no impidió dar a conocer su propuesta basada en canciones al desamor y a lo que ocurre en nuestra sociedad, como la adicción a las redes sociales, el machismo recalcitrante entre otros problemas que día a día vivimos.

En el 2020 presenta su primer disco «Todos los que vimos en Hollywood» teniendo muy buena aceptación por parte de la prensa en Perú y Argentina.

En 2021 lanza los sencillos «Paralizacelerándote», «Interminable», y las flamantes «La Superacción», en colaboración con Comisario Pantera (Mex), «La Marca de los Amigos» con Los Tipitos (Arg), y «No se olvida», junto a Carlos Cruzalegui (Pe).

1.- ¿Cuál es el cambio en lo profesional, en lo artístico que dejaste con tu banda Conexionistas a lo que tienes hoy en día con LOBEL?

Lobel: De alguna manera el cambio de país simboliza la identidad de cada proyecto. Lobel en realidad nunca pudo ser en Argentina, directamente ¿no? No olvidemos que empezó acá en Lima en Perú. Su primer show fue en Perú y acá me quede. Entonces la etapa Lobel es más peruano por más que yo sea argentino. Argentina abarca toda esa etapa que fue «Conexionistas». En comparación, no puedo evitar sentir que Lobel representa una faceta mucho más madura de mi como compositor e interprete. De alguna manera, cuando escucho los discos de conexionistas, además de sentir mucha nostalgia por mis excompañeros, que son mis amigos, mi familia, y los amo y extraño, también escucho otro cantante. Si bien era una banda osada e intrépida en su búsqueda, era joven.Y ahora escucho que canto mejor, que compongo un poco mejor. En realidad el proceso nunca deja de ser, ahora me encuentro trabajando en nuevas composiciones, siempre uno sigue madurando en su arte. Esa es la comparación que yo haría.

2.- En tu último disco titulado “Espejismos” podemos notar un giro en las letras se percibe más íntimo, salvo la canción “Paralizacelerandote” que viene hacer una 2da parte de “Vecinos nuevos” donde podíamos escuchar a un Lobel más contestario ¿A qué se debió el cambio?

Lobel: A mi parece que «La Escencia» sigue siendo la misma. Quizás pueda destacarse más una faceta en un disco que en otro. Porque como bien vos decís en el primer disco hay material más contestario como «Psicópatas», «Vecinos nuevos» y «Todo lo que vimos en Hollywood», que resultan canciones explícitamente rebeldes. En este segundo disco te encontrás con «Paralizacelerándote», o «Tóxica», que si bien no es una canción contestaria viene de un lugar de rebeldía contra algo o alguien. «La esencia es la misma: seguir cuestionando la vida y seguir cuestionándonos a nosotros mismos» Fijate que «Espejismos» también lo hace, pero me parece que tiene un tono más solemne, viene quizás con una dosis más de introspección y reflexión que «la marcha», o «el cartel». Viene de un lugar más analítico.

Supongo que es el reflejo de lo que sentía en ese momento. No nos olvidemos que el disco fue compuesto en plena pandemia, y que atravesamos dos años de la misma. Fue un proceso de mucha introspección, hubo mucho cambio social. Nos encerramos a nuestras casas a pensar. Ya no era tanto salir al mundo.

3.- En este nuevo disco hay un tema que ha pegado mucho en México, estamos hablando de “La Superacción” donde tienes a Comisario Pantera (MX) como una importante colaboración. ¿Cómo fue trabajar con Comisario Pantera?

Lobel: Alucinante. La verdad, hermoso porque en principio fue una linda sorpresa que hayan accedido a la colaboración. Es una banda que tiene tanto renombre allá y que quiera hacer una colaboración con un proyecto emergente como este, hace que me sienta muy honrado y retrubuído. No solo eso, después pegamos muy buena onda y entablamos una amistad con los chicos y salió la posibilidad de ir hacer el vídeo allá y se armó un vínculo muy hermoso que es imposible no sostener. Este año dentro de poquito volveré para presentar el disco en sus tierras.

4.- Otra banda con la que hiciste una colaboración fue con «L3ON», ¿Nos puedes contar el trabajo con ellos?

Lobel: L3on es el proyecto de Marquiños, el bajista de comisario. Con los chicos de L3on pegamos una onda barbara, ahora estaré dentro de poco en el festival VAIVEN de México compartiendo con ellos Así que muy feliz. Con ellos hicimos dos colaboraciones. Una de ellas, «El Feeling natural», involucró mas artistas. Fue tremendo, algo super espontáneo que se dio de estar con ellos ahí en Marcos Brown Records, en el mágico Xochimilco. Se vienen más colaboraciones. Ellos tienen muy en cuenta la importancia de la colaboración, de unir fuerzas y armar un círculo, un colectivo artístico. Al final, eso es algo que enamora a la audiencia.

5.- La Marca de los Amigos es una canción que ha pegado bastante en tu país natal con la participación de LOS TIPITOS importante banda del rock nacional argentino. Cuéntanos: ¿Como fue la creación de este tema de nostalgia y amistad?

Lobel: Lo primero que voy a decir contestándote a esa pregunta es que este segundo disco es un disco hecho por amigos, y se sostuvo de ese valor, de la amistad. No solo por la que pegue con los chicos y con la gente del estudio sino además porque lo grabe con mi banda de acá, con mi banda de Perú. Es un disco super real, super orgánico, no está editadito a la perfección, es un disco de rock, viste, y es lo que la banda tocó y rescata un poco esa esencia vintage del rock, que no es artificial, sino super real. Eso me gusta y es lo que quería transmitir. LA MARCA DE LOS AMIGOS Es una canción que empecé a componer años atrás pero solo tenía este estribillo «Ya no sé nada de ti, no sabes nada de mí y eso es una lástima porque solíamos ser tan buenos amigos» Y no podía desarrollar la idea. Y un día, acá en Lima, encontré el resto de la canción, estando lejos de mis amistades y más conectado con esa nostalgia que la canción implica. Que loco. Al final, a veces, el tiempo tiene que pasar.
Se tiene que ir y uno debe atravesar toda la experiencia para terminar de escribir una canción.

6.- El estribillo de esta canción tiene cierta influencia de cántico de futbol. ¿Hubo alguna influencia de los coros de hincha?

Lobel: Me encantan los coros de futbol. Siempre me gustó eso. Hay una canción de conexionistas que se llama «Días de amor», que empieza con un coro así. Me parece un recurso bastante épico. También lo hago con la fantasía de que algún día tenga una tribuna junto a mí coreando esa canción.

7.- ¿Qué es lo bueno y lo que tiene por mejorar la escena Peruana?

Lobel: Mi experiencia es poca, y es difícil emitir esa opinión sin contexto.
A mi me toco llegar muy al borde de la pandemia, ahora nos está tocando retomar todo. Entonces todo está en escombros todavía ¿Que te puedo decir? Creo que hay muchas cosas que mejorar. Pero veo círculos que están impulsando nuevas cosas. Veo sellos independientes que están intentando posicionarse con y a sus proyectos. Veo que en el Perú siguen tocando bandas muy emblemáticas. Falta que el aparato estatal o gubernamental pueda proponer más actividades de cultura gratuitas, promover muchos festivales, y que las bandas formen colectivos, es la mejor forma en que todos podamos ganar (creo).

8.-He podido detectar que tienes 3 tipos de públicos, está la gente que te sigue en Instagram la cual siempre esta participando de tus publicaciones, está el público que asiste a tus conciertos y por último un público más pasivo como lo es en Facebook. ¿Cómo haz sentido la reacción de estos 3 importantes grupos de seguidores en tu carrera?

Lobel: La verdad te soy sincero, es un análisis muy subjetivo tuyo, no quiero desvalidarlo, pero para mi sigue siendo una incógnita, Te voy a ser muy franco, no es que me detenga a analizar Instagram, quien mira y no mira, la gente que me deja de seguir o quien me sigue, y Facebook es como un rebote del Instagram, no se verlo de otra manera. No me gusta caer en ese juego diabólico de las redes sociales. Lo que yo más quisiera es tener audiencia en Spotify y las plataformas digitales. La verdad de los seguidores del Instagram o Facebook no sé cuan dispuestos estén a escuchar mi música. Hay gente que tiene millones de seguidores y hace música, y quizás no cortan tantos tickets. Al final siento que los usuarios de redes sociales (No todos, solo en general) no necesariamente están consumiendo la música, sino tu ánimo, tu imagen, el contenido, etc. Es un rápido pasatiempo. La diversión de las redes sociales es instantánea y no algo perpetuo. Sin embargo, la música y la gente que escucha la música está vinculado a algo perpetuo. A mí me interesa mucho más que me escuchen en Spotify y que la gente venga a los conciertos. Vamos a ver ahora que pasa, ya se viene nuestro primer concierto en «La Noche» de Barranco, y es super especial.

09.-Este 02 de MARZO, se presentarán en la Noche de Barranco, eligiendo a  «Artibus» como banda encargada en abrir vuestro show. ¿Cómo fue la elección de esta joven banda?

Lobel: Me hubiera gustado invitar a tantas bandas amigas. La decisión fue difícil. Pero me gustó el interés que mostraron por participar del evento. Me sentí conectado con eso. Yo soy igual, quiero participar en donde sea. Además, ellos están iniciando en este largo camino de la música y que mejor que puedan acompañarnos presentando su EP debut.

10.- ¿Alguna otra novedad para el show del 02 de Marzo?

Lobel: Vamos a presentar este segundo disco que es «Espejismos», y a tener unos invitados de lujo. Será un concierto dado con mucho amor, como el que le tengo a Lima y sobre todo al Perú. Gracias Revista Bravo por la entrevista.

¡Gracias Lobel! Por ser parte del Juego Perverso, ya nos encontraremos al «Pasar del Huracán»

ALAN AGUILAR ASCENCIO
Asesor en Music Marketing y desarrollo de industrias culturales. Docente Universitario.